Im Schuljahr 2022/23 nahm das Sebastian-Finsterwalder-Gymnasium am Projekt "wedesign - Design und Nachhaltigkeit im Unterricht" teil. Bayernweit konnten sich Tandems aus einer Schülerin/einem Schüler und einer Lehrkraft bewerben, um gemeinsam mit Designerinnen und Designern neue Formen des Designunterrichts zu entwickeln.

Leitfrage des Projekts war es, wie im schulischen Unterricht Designkompetenzen ausgebildet und vermittelt werden können. Design wird dabei nicht nur vom gestalteten Produkt her gesehen, sondern als Möglichkeit begriffen, um die eigene Lebenswelt und eine nachhaltige Zukunft aktiv mitgestalten zu können.

Das Projekt wurde von der am Bayerischen Staatsministerium für Unterricht und Kultus angegliederten Stiftung art 131 in Kooperation mit der Bünemann Stiftung und der Neuen Sammlung ins Leben gerufen und nun feierlich im X-Depot der Pinakothek der Moderne eröffnet.

Zur Ausstellungseröffnung präsentierten die Schülerinnen und Schüler die Arbeitsprozesse des vergangenen Schuljahres. Gemeinsam mit den Lehrkräften und den Designerinnen und Designern hatten sie Ideen erprobt, Unterrichtskonzepte entwickelt, didaktische Annäherungen kennengelernt und letztendlich Designprojekte mit Schulklassen realisiert.

Dokumentiert sind die vielen Überlegungen zu Design und Nachhaltigkeit im Unterricht in Werkstattheften, die auch anderen Lehrkräften ermöglichen, die Unterrichtsprozesse nachzuvollziehen und für eigene Konzepte zu nutzen. Die Ergebnisse der verschiedenen Schulen waren bis 03. Oktober ausgestellt.

Im Rahmen des STADTRADELNS entstand die Idee der SMV ein T-shirt für Schülerinnen und Schüler zu gestalten, dass zum Radfahren motiviert. Im Kunstunterricht wurden Motive entwickelt, die Umweltschutz und Freude an der Bewegung zum Ausdruck bringen. Abgestimmt wurde online von der gesamten Schülerschaft und gedruckt regional von rübwerbung in Schechen. Das Ergebnis vermittelt Lebensfreude und Vielfalt.

Vielen Dank an den Föderverein des Sebastian-Finsterwalder-Gymnasiums für die freundliche Unterstützung bei der Umsetzung!

Im Schuljahr 2019/20 plante das P-Seminar „Kunst in den Bergen“ eine Ausstellung über das Alpenvorland.

Hier in der Region Rosenheim geht man schon immer gerne in die Berge, man genießt die Landschaft und ist sich der natürlichen Schönheit der Umgebung bewusst. Wie aber stellt man diese Schönheit künstlerisch dar? Kann ein Bild in einem rechteckigen Rahmen überhaupt zum Ausdruck bringen, was man bei einem Aufstieg zum Gipfel empfindet? Genau dieser Frage widmete sich das P-Seminar Kunst.

Die Schülerinnen und Schüler setzten sich zunächst damit auseinander, wie in der Kunstgeschichte Landschaft behandelt wurde, erprobten eigene malerische Darstellungen, besuchten Ausstellungen wie die Werkschau „Alles Schnuttenbach!“ des regionalen Landschaftsmalers Hans Müller-Schnuttenbach in der Städtischen Galerie Rosenheim. Unterstützt wurden sie bei der Entwicklung ihrer eigenen künstlerischen Konzepte unter anderem auch von Tobias Friedel. In einem zweitägigen Workshop erarbeitete der Architekt aus dem Münchner Architekturbüro Hirner & Riehl mit den Schülerinnen und Schülern die Bedeutung und Möglichkeiten von Raum in Architektur und Kunst. Ausgehend davon entwickelten die Schülerinnen und Schüler eigene Gestaltungsvorhaben, die ursprünglich in einer gemeinsamen Ausstellung umgesetzt werden sollten. Pandemiebedingt musste umgedacht werden und so entstand eine temporäre Ausstellung im öffentlichen Raum Rosenheims. Postkarten mit Bergsilhouetten konnten an Laternenmasten mitgenommen werden, eine Berglandschaft wandelte über den Max-Josef-Platz. Nach wie vor steht eine Sammlung an Zeichenanleitungen zum Download verfügbar, mit der man selbst aktiv werden kann und sich mit Natur und Umgebung künstlerisch auseinandersetzt.

Vielen Dank an Schattdecor und die Soziale Stadt Rosenheim für die Unterstützung bei diesem Projekt!